ご無沙汰してます。また一年ぶりの更新になってしまいました。すいません。 　
　 最近は専らトランペットの練習に励んでいる。毎日アトリエで数時間吹いている。７月に、ポケットトランペットからふつうのトランペットにバージョンアップした。３０歳半ばを過ぎてからテナーサックスを始め、アルトサックスを始め、今度はトランペットだ。ぼくは音楽を聴くことも好きだけど、それよりも楽器を触ったり眺めたり演奏したりすることが好きだ。たいして上手くなれないのだが。トランペットは、 サックスに比べると難しい楽器だ。サックスは、音を出すだけなら、それほど難しくはない。でもトランペットは、ちゃんとした音を出すことが、まず最初の関門だ。アンプシュアーと呼ばれる、口の基本的な形を作るのがなかなか難しい。２オクターブ半の音域を、きれいに一定に吹けるようになるまではけっこう時間がかかるのだ。まだぼくは高い方のFから上がほとんど出せない。唇の周りの筋肉を鍛えなければならない。きれいに音が出せたときは、気持ちがいい。トランペットはやばい楽器だ。演奏者を魅了してしまう楽器である。
　 トランペットを毎日吹いてたら、Jazzが聴きたくなった。最近はすっかり聴いていなかったマイルス・デイビス、チェット・ベイカー、オーネットコールマンとドンチェリーのコンボをiPodに取 り込んで聴いてみる。彼らそれぞれの音楽に、また新しく感動する。チェット・ベイカーが、こんなにもトランペットの名手だとは知らなかった。彼の歌ばかり好きで聴いていたので。 　
　ジャズが盛り上がっていた時代には、彼らの破綻した生き方だとか不幸な人生の物語がごろごろ転がっている。理由はいろいろあるだろうが、きっと、楽器の魅力に取り憑かれ、他を犠牲にして、演奏することに熱中しすぎていたのだろう。でも今はそんな時代じゃない。そんな物語は古くさい。今はミュージシャンでも誰でも、ふつうに一人前に生活することが大事だ。しかし、人が夢中になれることにおいて、例えばサッカーワールドカップやオリンピックやボクシングの世界タイトルを獲ることみたいに、Jazzをやったり聴いたりすることがスリリングだった時代がかつてあって、そして今はそういう時代じゃなくなっているのは、寂しいことだ。あの頃のジャズは、いま聴いてもクールだ。

　今日はラジオ番組に幾つか出演してきました。スカパラのキンちゃんの番組にも出て、GAMOちゃんも電話出演したりして楽しかった。それにしてもキンちゃんのスマイルは、いつも人を嬉しい気分にさせるんです！本当にすばらしいんです！
　この間ボクシングに、ほぼにちのTARO-Tのイベントの時にもらった岡本太郎の顔のアップのT-シャツを着て行ったたら、トレーナーに「おーバクハツですか」とか、別のトレーナーには「その輪島功一のT-シャツいいねえ」と声をかけられました。輪島功一と岡本太郎ってそういえばちょっと顔が似てますよね。
　そいでニューヨーク話の続き。前から泊まってみたかった「チェルシーホテル」に初めて泊まりました。フロントはとても狭く、よくアメリカのギャング映画にでてくる、小さく升目状に木で仕切られたキーを入れる整理棚がありました。きちんと予約を入れていたのですがホテル側の手違いで、最初の一日だけ部屋が三つもあるスイートにスタッフ３人一緒に泊まらなければならなくなりました。髪の薄いホテル・マンが、その部屋は映画の「チェルシーホテル」でユマ・サーマンが使っていた部屋だということを、目を見開いてオーバーアクション気味に説明しました。エレベータを下りてその部屋に至るまでの廊下に、ホテルに住み込んでいるといわれる人の部屋が幾つかありました。ドアには、ボールペンで雑に書かれた彼ら自身の似顔絵が貼ってありました。部屋にはいると、短い廊下の真正面から鈍いグレーの不気味な肖像画に睨まれました。大きめのベッドルームが二つ、そのあいだの位置に広いリビングがひとつ、使用禁止になった暖炉、ガラスのテーブル、大きな古いソファー、その後の壁に、やはり存在理由の分からない鈍いグリーンの大きな油絵が掛かっていました。広いキッチンだけが小綺麗で、でっかい冷蔵庫があり皿や食器類もそろっていました。外に少し張り出した窓があり、その手前に広々としたシンプルな机があります。座ると目の前にニューヨークの街の汚れた屋根が見え、海鳥が何羽か群れて飛んでいったりしています。作詞とかするともの凄く捗りそうです。家具のデザイン、カーテンと壁の古めかしさなど、純文学的なオーラに包まれ、レナード・コーエンの歌詞そのままというかんじ。未確認情報ですが、シド・ビシャスが事件を起こしたのもひょっとしたらこの部屋かも知れないということでしたが、そんなことが起きでも不思議ではない雰囲気でした。その部屋には一泊だけして、次の日から三人べつべつに別れてひとり用の部屋に泊まりましたが、ひとり部屋もやっぱりおなじような雰囲気でした。

　昨日のVOICEで間違いちゃいました。マスタリング・エンジニアの名前、グレッグ・カルビをグレッグ・レイクと書いてました。エマーソン・レイク・パーマーかっちゅうの。昨日は毎日更新しようと思っていたのですが、ショックのためやっぱりチョーゴクタマーニ更新に戻します。なあんて。VOICEをアップしてすぐに、ファンの方がメールで教えてくれました。ありがとうございました。素早い反応に驚きました。
　ニューヨーク話・続きなんですが、ふらりとひとりでイーストビレッジ周辺の男性用アクセサリーショップに入ったのです。ガラスケースの中を適当に眺めていると黒人の女性の店員さんに、お目が高いだの、センスがいいだのさんざん褒められ、気が付くと指輪やらブレスレッドやら買ってました。自分で身につけるアクセサリーを自分で買ったのは生まれて初めてですが、せっかくだから意地になって毎日つけてます。シルバーに蛇の皮が張り付けてある指輪が、触っているうちに気に入ってきました。表面がだんだん鈍く光る感じになってきて、いいっす。
　泊まったホテルはレナード・コーエンの曲名にもなってる「チェルシーホテル」でした。ちょっとボロいんですがすげえ味がありました。次回そのことを書きます。

　どうもおひさです。ニューアルバムがやっとできました。タイトルは「街男 街女（まちおとこ　まちおんな）」です。タイトルの意味とかいろんなことは雑誌のインタビューで言ってますんでそっちを見てください。良いアルバムに仕上がったと思っております。ぜひ聴いてみてください。
　ちょっと前の話になっちゃうんですが、アルバムのマスタリングでニューヨークへ行ってきました。ステアリング・サウンドスタジオのグレック・カルビがマスタリングをしました。彼はジョン・レノンのアルバムや最近ではストロークスのアルバムなどもやっているベテランです。彼に、ジョン・レノンがグレッグに書き置きしたメモを見せてもらっちゃいました。けっこう細かい指示がしてあって、ジョンがマスタリングにもこだわっていたことが分かり、意外でした。
　初めてメジャーリーグの試合も観に行きました。ビートルズがライブをやったシェアスタジアムへメッツ戦を観に行きました。松井稼頭男選手は怪我で欠場していて、今年のメッツは弱くて人もあまり入っていませんでしたが、面白かったです。つまんないバンドのライブを観に行くよりよっぽど楽しめましたよ。
　日本の野球が今大変みたいだけど、ぼくがその試合を見て日本の野球にこれがあればいいなーと思ったのが、ホームランボールはもちろんなのですが、ファウルボールもお客さんが持って帰って良いことになっていることです。あれ？僕が子供の頃巨人戦を見に行ったときは、持って帰って良いのはホームランボールだけだったんだけど、今は違うのかな？まあそれはおいといて、そのメッツのスタジアムへ来ている人々はほとんどグローブを持っていて、ファウルボールが飛んでくると我こそはと取り合いになります。そして運良くキャッチした人は嬉しそうにボールを持った手を大きくあげてスタジアムのお客さん全員にアピールします。テレビカメラがそのお客さんを捉え、電光掲示板に大写しになります。それを見てスタジアムのお客さんはいちいち拍手をするんです。これだったら試合の勝敗がどうのじゃなくて、ファウルボール目当てだけでスタジアムに来るのも楽しい感じがするじゃないですか。その他、回が変わるときに、グラウンドにバットマンの映画の宣伝の人がでて、バットマンTシャツをお客さんに空気銃のようなもので打って何個も放り投げ与える時間があったり、とにかく実際の試合以外の部分で楽しめるところがいっぱいあって、スポーツというよりもエンターテイメントだなあと感じました。
　続きは明日書きます。ニューアルバムの発売も近いんで、この超不定期更新のVOICEをちょっとしばらくまめに更新しようと思っております。よろしくです！

どうもです。またもや半年以上空けてしまいました。ごめんねえ〜。
　ということで超不定期更新のVOICE、今回から写真付きである。先日ついにケータイを何年ぶりかで変えた。Fomaにしました。毎日写真を撮りまくっている。そしたら、「フォーマー（尻上がりで発音）っすね！」などと早速言われた。
　この間シングル「沈黙の薔薇」のプロモーションビデオ撮影で、あるラブ・ホテルに行ったのだが、どの部屋もありえないデザインになっていておもろかった。映画の「シャイニング」みたいなこわい雰囲気の廊下があったり。そこでセッションメンバーとの演奏シーンを撮った。いろんな部屋でいろんなシーンを撮ったのだが、和式の部屋で、ぼくがひとりで刀を持って歌うシーンがあった。モニターに写る映像が映画みたいなので、即興で科白をしゃべろうってことになった。このシーンは、多分９０パーセント以上使われないと思うのだけど、なんだか訳の分からない科白をそこで思いつきでしゃべりました。現場からは「来年からは男優デビューか」などという声も聞こえた。男優じゃなくて俳優だろっちゅうの。このビデオ、現在製作中なのですが、面白そうなものが出来そうなんで、皆さんお楽しみに。
　最近お気に入りの珈琲屋ができた。どこだかは内緒。そこで歌詞なぞを書いたりしている。店員さんがお茶を持ってくるときは、必ずノートブックを閉じている。「あっ、詩を書いてる」などと思われたら恥ずかしいからである。
　先週久しぶりに風邪を引いた。もの凄い咳がでたあと、発熱した。熱は引いたのだが、咳がちっとも止まらない。結構きついですこの風邪。皆さん充分にお気をつけ下され。

この人物こそ、スタッフＴである。見ての通り、真っ赤っかな髪の色である。おれより１０倍ぐらい目立つ。

このお二方こそ、鹿島達也（べーす）と佐野康夫（どらむ）である。

撮影帰りの夜の街道

控え室でのおれ（疲れ気味）

　ニューアルバム完成間近。

　いよいよ去年から作ってきたニューアルバムが、ミックスダウンという作業を残すのみという段階まで来ました。
　いつもアルバムを作るのは大変なんだけど、今回はまたもや「挑戦」だった。過酷なスケジュール予定を眺めて、いったいこんなことが自分に出来るのかどうか分からないという状況だったが、なんとかなりそうで良かった良かった。いま思えば、去年の「節分の日」に僕がボクシングジムに入るところからアルバム作りは始まっていたのだ。
　今回のアルバムは、いつものごきげんなメンバーのほかに、町田康さん、友部正人さん、矢野顕子さん、松本隆さん、松井五郎さん、スカパラホーンズ、クリス・パーカー、ウィル・リー、佐野康夫くん、沼澤尚さん、ほか、そうそうたる人たちと一緒に仕事をすることが出来た。収録曲は１１曲、そのうち２曲のリズムレコーディングをニューヨークのHit Factoryという豪華なスタジオ（ジョン・レノンやマイケル・ジャクソンがレコーディングしたところ）でレコーディングした。そこでのセッションメンバーが、ピアノで矢野顕子さん、ベースがウィル・リー、ドラムスがクリス・パーカーという一流ミュージシャン。緊張が走るレコーディングだったが、素晴らしいテイクを録ることが出来た。やっぱり矢野さんのピアノはすごかった。後日、友部正人さん夫妻と一緒に矢野顕子さんの家で晩御飯をご馳走になった。矢野さんの作る手料理がおしゃれでおいしかったです。ニューヨークでは毎日友部さんに会っていた。友部さん夫妻には、いろいろおいしいお店に連れて行ってもらったり、マンハッタンにある友部さん宅でお酒を飲んだりして、ずいぶんとお世話になってしまった。このときのことを、友部さんが雑誌「現代詩手帖、４月号、特集友部正人の世界」にちょっと書いてくれてます。友部さんの素晴らしい詩も読むことが出来るので、ぜひ読んでみてください。
　結果的に今回のアルバムは前回の「ムーンストーン」とはまるで違う、そしてここ何作か作ってきたアルバムとも違う、豪華で甘酸っぱいロックン・ロール・アルバムになったと思うんだがなあ。エナジーあるぜ。
　今回のアルバム制作期間に、信じられないほどいろんな素晴らしい出会いがあった。とても不思議だ。ショックであったと同時に学ぶことの連続だった。ぼくもいつか一人前になりたいです。
　ニューアルバムのタイトルはもうすぐに発表します。よろしくです。